Coses per fer a Barcelona aquesta setmana

La tretzena edició del D'A Film Festival Barcelona presentarà les estrenes de pel·lícules d'autor més destacades de l'àmbit internacional i nacional del 27 de març al 6 d'abril, projectant 121 pel·lícules, amb 21 estrenes mundials, 2 europees, 24 espanyoles i 66 catalanes. El CCCB, Aribau Multicines, la Filmoteca de Catalunya, la sala Zumzeig i Casa  Montjuïc seran els espais que acolliran el festival. La inauguració serà amb La fúria de Gemma Blasco, que es posa a la pell d’una dona violada que busca refugi en el teatre, i la cloenda amb Molt lluny de Gerard Oms, un film que segueix la història d’un jove que viatja a Utrecht i decideix quedar-s’hi en patir un atac de pànic quan havia de volar a Espanya.

Alerta, que aquesta és bona: el bar Paradiso convertirà els jardins de Palo Alto en epicentre mundial del trago fi. La quarta edició del Paradiso Cocktail Fest reunirà a Palo Alto algunes de les millors cocteleries del món durant el diumenge 30 de març, des de les 12 del migdia fins a primera hora de la nit. Hi seran presents algunes de les cocteleries més prestigioses del món, incloses en la llista de The Wolrd's Best Bars, com per exemple: el Bar Leone (Hong Kong), número 2, la Zest (Seül), número 9, la mateixa Paradiso (Barcelona), número 10, 
The Cambridge Public House de París, número 19 de rànquing, Panda & Sons, d'Edimburg, la número 30, o Röda Huset d'Estocolmo, la número 45. 

Per primera vegada a Barcelona, tres versions de La visió de sant Francesc pel Papa Nicolau V de Zurbarán es reuneixen en una mateixa sala. Una ve de Lió, una altra de Boston i la tercera ja era a casa, al MNAC. Aquesta trobada inèdita ens permet observar com el geni barroc va jugar amb la llum, la composició i els detalls per donar forma a la seva visió d’una llegenda religiosa, i és el punt de partida de l'exposició que el Museu Nacional dedica al geni barroc. 

L'exposició, sota el nom de Zurbarán (sobre)natural, no és una retrospectiva del pintor, sinó que busca establir connexions entre l'artista i creadors catalans contemporanis com Alfons Borrell, Toni Catany, Joan Hernández Pijuan, Josep Guinovart, Antoni Llena, Francisco Martínez, Aurèlia Muñoz, Marta Povo, Antoni Tàpies, i Eulàlia Valldosera. Enllaçant peces religioses de Zurbarán amb creacions inspirades per l'artista o pels temes que aquest tractava, la mostra evoca una continuïtat en la síntesi formal i en l’aspiració espiritual. 

El dijous 27 de març, Casa Amàlia Port Vell es converteix en l’escenari de la gran final del Cheese Chef’s Challenge, una competició gastronòmica única per als amants del formatge. Sis restaurants finalistes entre tots els participants –Casa Amàlia, Casa Xica, Contracorrent, Cruix, Fonda Pepa, Insolent, Mantis, My Fucking Restaurant, Palo Verde i Windsor– presentaran les seves millors creacions amb Tête de Moine AOP, un formatge suís artesanal conegut pel seu sabor suau i pel seu característic tall en fines rosetes.

Els assistents podran gaudir d’un exclusiu menú degustació que inclou aquests plats finalistes, maridats amb vins seleccionats per ressaltar els sabors del formatge. A més, l’experiència es completarà amb el famós pastís de formatge de Jon Cake, reconegut com un dels millors de Barcelona.

Un jurat d’experts gastronòmics valorarà les creacions i escollirà el xef guanyador, que tindrà l’oportunitat de viatjar a Suïssa per assistir als prestigiosos Cheese Awards.  Entrades disponibles per 48 € a la web de Casa Amàlia.

Quatre sales de l'Hospitalet de Llobregat acullen la 20a edició del festival de música independent Let's, del 28 de febrer al 29 de març de 2025, amb una quarantena d'artistes que combinen talents emergents i noms consolidats de l'escena nacional i internacional. El cartell inclou bandes com Arab Strap, Oracle Sisters i Colectivo Panamera, a més de grups destacats de l’escena estatal com Standstill, Xarim Aresté, Elefantes, León Benavente i Camellos.

Altres noms que completen la programació són Amor Líquido, La Plata, Gazella, Years of Denial, John Pollõn, Mar Pujol, Júlia Colom, María Escarmiento i La Sofy b2b Nai Or Yay, entre molts altres. També hi haurà espai per a la música electrònica i el clubbing amb artistes com Elyella, Wisemen Project i Amatria DJ Set.

Com és habitual, la sala Salamandra (organitzadora del festival) acull el gruix de la programació, però també hi ha concerts al Pumarejo, L'Oncle Jack i Sala River. Trobaràs molta més música en directe a la nostra pàgina de festivals a Barcelona i Catalunya el 2025 i a les nostres llistes de millors concerts del mes i de la temporada.

Una escultura de franges de colors que s’apilen fins a arribar als set metres d’alçada rebrà els visitants que treguin el cap a la Pedrera fins al 6 de juliol. És una obra de Sean Scully, l’artista abstracte dublinès que va viure a Barcelona durant 14 anys, i que es retroba amb la ciutat ara que la Fundació Catalunya La Pedrera li ha dedicat una exposició retrospectiva.  

Així doncs, el pati del passeig de Gràcia de la Casa Milà és només un tastet del que el públic trobarà dins la sala d’exposicions: més de seixanta obres entre pintures, escultures i fotografies, que conformen un recorregut cronològic per les sis dècades de producció de Scully, tot convertint-se en l’exposició més completa de l’artista que s’ha fet mai en aquesta ciutat. De la seva època a Barcelona, el pintor destaca el caràcter vibrant de la ciutat i la seva llum, que entrava per la finestra del seu estudi al carrer Joaquim Costa: “era un espectacle lluminós que feia visible un ball de partícules de pols”, recorda. A més, fruit d’aquesta estada a Barcelona va crear una sèrie d’obres, algunes de les quals es poden veure a La Pedrera, com ara Barcelona Band of Light (2004) i Barcelona Dark Wall (2004). 

 “La repetició és una porta d’entrada a l’espiritualitat i a la humilitat del pintor”

L’obra de Sean Scully és reconeixible per les franges verticals i horitzontals de color que caracteritzen les seves pintures i escultures. Influenciat per Henri Matisse, Paul Klee i Piet Mondrian, Scully presenta un seguit de línies i blocs orgànics de colors profunds que, segons ell, juguen amb la simplicitat i la repetició fins a suggerir un ritme a l’espectador. “En aquesta repetició hi ha també una porta d’entrada a l’espiritualitat i a la humilitat del pintor”, explica l’artista. Scully sap que la seva obra té èxit: “S’hi interessen als Estats Units o Alemanya, però també a la Xina o Corea del Sud”, explica. I se n’enorgulleix perquè aquest era el seu objectiu: “em vaig interessar en l’abstracció perquè em permetia aspirar a un llenguatge universal, que s’entengués arreu del món”, afirma. 

El comissari de la mostra, Javier Molins, explica que l’obra de Scully es pot contemplar com un tema comú amb infinitat de variacions. Això es fa palès a mesura que exposició avança cronològicament, des de les obres figuratives dels seus inicis o l’etapa minimalista dels anys setanta, fins a arribar a les últimes abstraccions. Malgrat el canvi de llenguatge, la pulsió que uneix tots els quadres i que fa d’Scully un artista excepcional és la seva voluntat de retornar l’emoció a la pintura abstracta.

El Barça juga al Time Out Market en una pantalla gegant! Veniu a viure l'emoció del futbol al màxim amb el Pack Barça Bàsic (compreu-lo aquí!). Per 15 euros, l'experiència culer inclou un plat i una beguda a escollir d'entre 10 dels espectaculars racons gastronòmics del market (a partir del 16 de març). Estareu ben acompanyats: amb un ambient animat i unes vistes enfront del mar inigualables!

Al Time Out Market Barcelona, direu (i menjareu) tacos lliurement el Dia Mundial del Taco, sense cap remordiment! Veniu el dilluns 31 i el cap de setmana del 28 i 29 de març per gaudir d’aquesta festivitat mexicana i delectar-vos amb un menú ben ple d’aquestes delícies, cuinades pels experts de casa nostra: Xuba Tacos. Que no hi falti el mole, guacamole, cochinita pibil o tacos al pastor, ni tampoc combinacions ben originals! A més, tenim dues opcions disponibles perquè ningú es quedi sense el seu tros de festa.

A Time Out som fanàtics de remenar pels mercats fins a trobar aquella peça que duu el nostre nom, però sabem que això no és una tasca fàcil. La ciutat acull tants mercats vintage –des d’alguns que ja són clàssics a Barcelona fins a d’altres que acaben de néixer– que assabentar-se de tots cada cop costa més. Per ajudar-vos a crear la vostra agenda del mes de març i començar a pensar quins mercats no us podeu perdre, hem elaborat una llista amb tots els que hi ha programats durant aquest mes a Barcelona. 

Els seus fans més acèrrims segur que recorden l'accidentat concert de la sala Bikini l'any 2002 amb el qual va debutar sobre un escenari a Barcelona. Aquella vegada, que presentava el seu segon àlbum, l'excepcional 'Gold' (2001), Ryan Adams va amenaçar de marxar sense acabar el concert si no li tornaven la sabata que algú li havia pres en llançar-se al públic. No va ser la seva millor nit i ja no va tornar fins al 2017, al Cruïlla, on va presentar 'Prisoner', del mateix any. 

Ara no ha deixat passar tant de temps, només vuit anys: actuarà al Paral·lel 62 el 28 de març de 2025 en el marc de Heartbreaker ’25 World Tour, la gira que celebra el 25è aniversari del seu àlbum de debut, 'Heartbreaker' (2001), un treball acústic magníficament produït per Ethan Jones, que és molt probablement encara la seva millor obra, entre la trentena de títols compresos a la seva discografia. 

Concertassos a la vista! Metro Etnico Sound System (Mess), una associació on la cultura i la música s’abracen ben fort, fa tres anys que omple espais amb melodies d’arreu del món. Ha acollit llegendes com Esposito, Enzo Avitabile, DJ Gruff o 99 Posse. Ara, toquen dues cites musicals imperdibles: el 17 d’abril amb Move 78 i el 7 de maig amb Dowdelin, totes dues a les 20 h a la Sala 2 d'Apolo.

L'hora d'escoltar: Move 78

Des de Berlín, Move 78 arriba amb una fusió hipnòtica de jazz improvisat i hip-hop electrònic que us transporta a un altre univers. Creen música a partir d’improvisacions d’estudi, mostres i sons naturals, enriquits amb cordes i flautes. En directe, reinventen cada peça amb composicions espontànies que posen els pèls de punta.

Inspirats per una famosa jugada de Go entre un humà i una IA, el seu nom simbolitza l’adaptació davant la tecnologia. Amb tres àlbums i més de 17 milions d’escoltes, són una joia sonora que cal viure. Compreu els tiquets aquí.

L'hora de ballar: Dowdelin

Us agraden els ritmes que encenen el cos? Dowdelin us farà bullir la sang amb el seu còctel d’afro-caribeny, electrònica, jazz i ritmes tradicionals de les Antilles franceses com el Gwo-Ka o la Biguine. Tan orgullosos estan que s'autodenominen Creole Afro-Futurists.

Després del seu debut Carnaval Odyssey (2018), amb temes com Boaty Cruisy, van llançar Lanmou Lanmou (2022), un disc més directe i ballable que ha estat tot un èxit als festivals europeus. Han aconseguit el que pocs: acoplar el crioll i la seva tradició musical amb l’electrònica europea. Aconseguiu aquí les entrades aquí!

Cordes a la deriva. Guitarres i veus rasgades. Instruments que es mengen l’escenari i pop-rock a dolls. Amb aquest estil i desimboltura, no és d’estranyar que Coque Malla guanyés el Premi Ondas per la seva trajectòria. A més, recentment també ha protagonitzat la pel·lícula Buscando a Coque. El músic madrileny segueix en gira mundial amb el seu nou disc Aunque estemos muertos i para per Barcelona, a l’Auditori del Fòrum, en el marc del Guitar Bcn, el 27 de març a les 20.30 h. Vindrà més ben acompanyat que mai! Miguel Poveda, Santi Balmes (Love of Lesbian) i Gerard Quintana (Sopa de Cabra) seran els convidats especials. Us perdreu aquest fenomen? Aconseguiu aquí les entrades!

En agraïment als seus fans, ha publicat una nova versió de la mítica cançó Como los gatos salvajes, enregistrada en directe al Circo Price de Madrid amb artistes convidats com Jacobo Serra, Anni B Sweet i Álex Olmedo. Voleu escoltar-la? Feu-ho en l’actuació de març, on repassarà tota la seva carrera, des dels inicis amb Los Ronaldos fins a la seva etapa en solitari. Un concert que ja ho va petar al WiZink Center de Madrid a principis d’any i una nit plena d’emocions que es tornarà a repetir a Barcelona per deixar petjada!

Si ets un amant dels combinats sofisticats i les experiències úniques, no et pots perdre aquesta promoció especial que et farà descobrir el sabor d’un aperitiu excepcional.

Bonanto és una creació nascuda a Barcelona, amb un concepte de km 0 dissenyat per experts en mixologia i destil·lació. Elaborat amb una selecció meticulosa de botànics mediterranis, fruita i una base vínica de gran qualitat, ofereix un perfil gustatiu fresc, equilibrat i lleugerament dolç, amb tocs cítrics i un subtil amargor. Perfecte per gaudir-lo amb soda d’aranja rosa, tònica o en còctel.

Aprofita aquesta oportunitat per degustar-lo en un combinat exclusiu amb Fever-Tree d'aranja rosa i viure l’autèntica essència de l’aperitiu barceloní en un ambient vibrant. Reuneix els teus amics i brindeu amb Bonanto al Time Out Market!

El Museu d'Art de Girona ret homenatge per partida doble a Roser Bru, pintora i gravadora catalano-xilena que va patir l'exili dues vegades a causa de les dictadures i els conflictes a Espanya durant el segle XX. Roser Bru. Superar la distància és una mostra que recull el seu patrimoni artístic amb obres procedents de col·leccions xilenes i catalanes, disponible fins el 30 de març. Com a extensió, el mateix museu proposa Una de sola no és res. Un homenatge plàstic a Roser Bru (vigent fins al 6 d'abril), una exposició que presenta els treballs de nou alumnes del taller La madriguera de la reconeguda artista Paula Bonet. Les obres dialoguen amb les peces artístiques de Roser Bru i estan confeccionades per María José Bannen, Josefina Carvalho, Vanina Fernández, Diana Gaviño, Noel de León, Laura Medina, Minú Rao, Anaís Vaillant i Milena Vodanovic.

Nascuda a Barcelona i exiliada a Xile el 1939 després de la Guerra Civil Espanyola, Bru va destacar en l’art llatinoamericà amb una obra marcada per un gran compromís social i forts vincles amb la seva Catalunya natal. Superar la distància, comissariada per Àlex Mitrani i Inés Ortega-Márquez, reuneix més d’un centenar d’obres —entre elles, pintures de gran format i gravats—, majoritàriament procedents de Xile, però també de col·leccions catalanes. Aquesta exposició suposa el retorn de la seva obra a Catalunya després de gairebé 20 anys de l’última mostra a Barcelona. Roser Bru va arribar a Xile a bord del mític vaixell Winnipeg, organitzat per Pablo Neruda, i es va convertir en una figura clau de l’art xilè, obtenint reconeixements com el Premio Nacional de Artes Plásticas (2015), la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes Españolas (2018) i la Creu de Sant Jordi (2023).

Coneixeu en profunditat aquesta artista talentosa, i com es connecta amb el present amb altres persones que fan art, al Museu d'Art de Girona!

Lohengrin, l’òpera més lírica de Richard Wagner, arriba al Gran Teatre del Liceu en una producció dirigida per Katharina Wagner, besneta del compositor, i sota la batuta musical de Josep Pons. Aquesta versió, àmpliament aclamada per la crítica, ofereix una lectura psicològica i apocalíptica, amb una escenografia plena de simbologia i ambientada en un món en decadència (l’hivern, els arbres nus, el cementiri…), on l’amor és l’única esperança de salvació. No obstant això, aquest amor s’entén en termes absoluts i wagnerians, allunyat del romanç ensucrat: un concepte que transcendeix la condició humana i regeix les forces i l’ordre de la naturalesa.

Estrenada el 1850, l’òpera fusiona el drama històric amb elements propis dels contes de fades. La història es basa en una llegenda medieval inspirada en fonts literàries de l’època. Ambientada a Brabant, narra la història d’Elsa, acusada falsament de la desaparició del seu germà. En la seva defensa, apareix un cavaller misteriós en una barca tirada per un cigne, símbol de llum i puresa, qui jura protegir-la amb una condició: mai no podrà preguntar-li el seu nom ni el seu origen. La intriga d’Ortrud, una bruixa manipuladora, desperta el dubte en Elsa, qui finalment trenca la promesa i força la revelació: el cavaller és Lohengrin, fill de Parsifal i guardià del Greal. En pronunciar el seu nom, queda condemnat a marxar, deixant Elsa sola i desemparada.

Una obra clàssica que gaudiureu al estar contextualitzada per Katharina Wagner, que aporta una visió fresca a la trama, on s'accentua la decadència d’un món que oscil·la entre la llum i la foscor segons la fe en l’amor. A més, compta amb un repartiment excepcional, amb algunes de les veus wagnerianes més prestigioses dels darrers anys, com el tenor Klaus Florian Vogt i les sopranos Elisabeth Teige i Iréne Theorin. Si voleu gaudir d’aquesta obra mestra, reserveu l'entrada! Les funcions tindran lloc del 17 al 30 de març.

Viviu per l'art? No us perdeu el quart cicle de Temporals, la proposta de Barcelona Districte Cultural que apropa l'art contemporani al públic i a tots els racons de la ciutat. Nou propostes d'arts visuals seleccionades per experts en l'àrea que rodaran per 13 Centres Cívics de tota Barcelona. Per si això fos poc, el programa estrena Inventariables, una nova línia de treball expositiva, en col·laboració amb diferents institucions i entitats, que recorrerà diversos equipaments de la ciutat amb la intenció de descontextualitcar fons i col·leccions i donar-los a conèixer.

A més, us podem assegurar que seran obres ben fondes que us travesseran sencers perquè estan pensades per ser molt més: creen accions i experiències artístiques que interpel·lin la ciutadania i hi dialoguin. Aborden temes socials i culturals actuals, com la tecnologia, la identitat, la mort, el medi ambient o la salut mental i molts dels projectes inclouen tallers o activitats que impliquen als veïns i a la comunitat local, fent que l'art sigui una eina de connexió i reflexió col·lectiva. Els formats també són ben variats i innovadors: des de la fotografia i la instal·lació fins a l'audiovisual i la performance. A què espereu per gaudir de tot aquest macarmé d'art! Us expliquem tots els projectes punt per punt!

LAMALVA és una cruïlla d'intencions entre Enrique Granados i València. Un restaurant mediterrani de moda, atemporal i amb una estètica inspirada en el cinema clàssic, on cada detall evoca l'elegància d'una altra època amb un toc contemporani.

El seu interiorisme, obra de l'estudi barceloní Dalla Polvere, fusiona èpoques passades amb un estil inconfusible. La sofisticació de la Regència britànica s'entrellaça amb l'essència Mid Century i el colorit bohemi dels anys 60 i 70. L'equilibri entre el vintage i l'industrial es manifesta en la seva decoració: cartells de El Padrino i Casablanca, làmpades d'aranya i paper pintat floral contrasten amb sòls de formigó, maons blancs i estructures metàl·liques a la vista. Vaixelles estampades i mobles ondulats acaben de definir la seva estètica única.

Però LAMALVA no és només un espai atractiu, sinó una destinació gastronòmica imprescindible. Amb una base mediterrània sòlida, la seva cuina eleva els sabors a un altre nivell, incorporant tècniques, ingredients i sabors de diverses cultures culinàries. Plats com el tàrtar de vieires amb crema de mango i llet de coco, les carxofes confitades amb foie i pinyons o el pop 'anticuchero' amb puré de yuzu i flocs de bonítol conquereixen el paladar. També destaquen el llom amb salsa perigord i la seva icònica torrada amb tòfona negra, cremós de vainilla i gelat de caramel salat.

A això s'hi suma una carta de vins sòlida i una cocteleria d'autor inspirada en el cinema clàssic, amb més de vint creacions que reten homenatge a la gran pantalla. Per completar l'experiència, sopars amb DJs, música en viu, espectacles de màgia i tarot creen un ambient vibrant i eclèctic.

Si busqueu un lloc on menjar bé i viure una experiència única, LAMALVA és la destinació perfecta.

Prepareu-vos per a una experiència única que només es viu un cop cada 200 anys. The Macallan, juntament amb ILUZIONE Diagonal, us conviden a formar part d'una sèrie d'esdeveniments mensuals que celebraran el llegat d'una de les marques de whisky més llegendàries del món. Cada mes fins a l'abril, aquesta cita us portarà a recórrer els primers 50 anys d'història de The Macallan, amb sabors i aromes del whisky escocès més prestigiós, acompanyat amb menús dissenyats a mida per a l'ocasió.

En cada esdeveniment us esperen coses úniques: una edició limitada i secreta de The Macallan es revelarà al final de la nit, convertint cada vetllada en un descobriment tant per als apassionats del whisky com per a aquells que us esteu endinsant en aquest món. A més, podreu gaudir de còctels i plats pensats per ressaltar les notes d'aquest icònic destil·lat.

Submergiu-vos en una atmosfera captivadora, on l'art del whisky i l'alta cuina s'uneixen per crear una experiència única. Cada trobada serà una oportunitat per gaudir i aprendre més sobre aquesta beguda excepcional, garantint que sortireu amb nous records inoblidables.