Coses per fer a Barcelona el divendres a la nit

Quatre sales de l'Hospitalet de Llobregat acullen la 20a edició del festival de música independent Let's, del 28 de febrer al 29 de març de 2025, amb una quarantena d'artistes que combinen talents emergents i noms consolidats de l'escena nacional i internacional. El cartell inclou bandes com Arab Strap, Oracle Sisters i Colectivo Panamera, a més de grups destacats de l’escena estatal com Standstill, Xarim Aresté, Elefantes, León Benavente i Camellos.

Altres noms que completen la programació són Amor Líquido, La Plata, Gazella, Years of Denial, John Pollõn, Mar Pujol, Júlia Colom, María Escarmiento i La Sofy b2b Nai Or Yay, entre molts altres. També hi haurà espai per a la música electrònica i el clubbing amb artistes com Elyella, Wisemen Project i Amatria DJ Set.

Com és habitual, la sala Salamandra (organitzadora del festival) acull el gruix de la programació, però també hi ha concerts al Pumarejo, L'Oncle Jack i Sala River. Trobaràs molta més música en directe a la nostra pàgina de festivals a Barcelona i Catalunya el 2025 i a les nostres llistes de millors concerts del mes i de la temporada.

El grup madrileny Cariño actuarà el 28 de febrer a la Sala Razzmatazz, dins de la seva gira TPH Cariño Tours. Aquesta actuació marca el seu retorn a la ciutat per presentar les noves cançons del seu tercer àlbum, que es preveu que surti al mercat pròximament. 

Barcelona és plena de museus i galeries que programen magnífiques mostres i activitats. Art, ciència, disseny, fotografia, història... Tenim exposicions ben curioses que sorprendrien fins i tot els més desconfiats. Ah, i també hi ha moltes obres d'art públiques que decoren els nostres carrers i, que a vegades, passem per alt. Quines són les millors exposicions que es poden veure a Barcelona? Siguin quines siguin les teves preferències, segur que n'hi ha una esperant-te en alguna de les sales de la ciutat que et fascinarà. Dona un cop d'ull al nostre llistat i decideix quina exposició vols visitar en solitari quan pleguis de la feina, quina és la perfecta per tenir una cita o quina vols veure en companyia dels teus amics el pròxim cap de setmana!

El Palau de la Música Catalana s'han convertit aquests últims anys en un escenari operístic. No és gens estrany trobar-hi òpera a la seva programació, en versió de concert i també semi-escenificada. És el cas d'aquesta proposta de l'òpera Carmen, de George Bizet, a càrrec de la companyia NovAria. Seixanta artistes sobre l'escenari, en una producció amb direcció artística de Sergi Giménez i musical d'Adolf Gassol. A més, inclou subtítols en tres idiomes: català, castellà i anglès. 

Del 5 de febrer al 2 de març de 2025, el Teatre Tívoli de Barcelona acull Chicago, el musical de Broadway que ha seduït el món sencer. Amb una posada en escena fidel a l’original, aquest espectacle transporta el públic a la Chicago dels anys 20, on crim, fama i seducció es barregen en la història de Roxie Hart, una aspirant a estrella que intenta convertir el seu judici per assassinat en un espectacle mediàtic. Al seu costat, Velma Kelly i l’advocat Billy Flynn completen un triangle ple d’enganys i ambició.

Aguantar sol una hora i mitja de monòleg desesperat no és una tasca fàcil, i més quan tens 26 anys i interpretes un noi de 16 que és a punt de perdre el seu pare. Quan has fet teatre abans, però potser no prou. Quan ets en un temple de la interpretació com el Lliure de Gràcia (on es va estrenar abans d'arribar al Poliorama) i centenars de mirades poden recordar altres cossos fent el que fas, tot començant per Pol López i aquell 'Ivan i els gossos' memorable de 2012. Però 'Tot el que passarà a partir d'ara' sembla un vestit a mida, un text que Nil Cardoner s'emprova i lluu amb tot el seu esplendor. 

Joan Yago, esperonat per la directora Glòria Balañà, ha escrit una obra que és alhora punyent, sensible, trista, una mena d'història d'aventures en què l'Èric ha d'aconseguir arribar a l'hospital on el seu pare viu les últimes hores. La mare, quan passen pocs minuts de les deu de la nit, li truca per dir-li que si se'n vol acomiadar ja pot córrer. Està estirat al sofà, amb el mòbil a la panxa, sol. I tota la seva vida li passa per davant, especialment aquests deu anys en què el pare ha estat malalt i no hi ha hagut res més que la malaltia del pare. Ell ha d'arribar a l'hospital, però té 16 anys, amics i coneguts arreu, festes pendents i una mica de mala sort. 

El dol i la tragèdia, muntats a capes

Balañà ha aixecat un muntatge per capes, que accentua el sentit de l'humor imprescindible que Yago afegeix a la tragèdia. I des de la senzillesa més absoluta. La directora fa començar la peça amb Cardoner gairebé tocant la primera fila. Així que la funció avança, ens el va allunyant, a poc a poc, mentre va passant pantalles, com en un videojoc. Genial.

'Tot el que passarà a partir d'ara' és una obra necessària i brillant, que ens parla del dol sense caure en el melodrama, tot i que ja els aviso que, segons la relació que tinguin amb el tema, acabaran plorant. No sé si és la millor obra de Yago (en té tantes de bones, amb La Calòrica), ni el millor muntatge de Balañà, però sí que és la graduació de Cardoner com a actor. La temporada passada no va acabar d'aixecar un Romeu convincent en el clàssic de Shakespeare vist al Poliorama. Aquest Èric és una altra cosa, un repte més gran, fins i tot, i se'n surt com el gran actor que ja és.

El 22 de març participa a Cap Butaca Buida, la gran festa del teatre de Catalunya. I no et perdis la llista de les obres recomanades que hi ha a la cartellera ara mateix.

La 13a edició de Pantalla Barcelona arriba aquesta tardor amb una programació articulada sota el lema 'imaginant futurs', apropant als barris el cinema posant una mirada crítica que, sens dubte, us farà reflexionar. 

El programa oferirà 70 projeccions en 23 equipaments diferents de la ciutat del 17 d'octubre de 2024 al 29 de març de 2025. Com a novetat, aquesta tardor s'incorpora circuit Pantalla el Petit Cineclub, un espai dedicat a la projecció de cinema d'animació adreçat als infants. Aquí pots consultar-ne tota la programació!

El Palau Robert acull la mostra La Cubana. 45 anys jugant a fer teatre, oberta al públic de forma gratuïta del 7 de febrer al 25 de maig a la sala 3, una col·laboració entre la Direcció General de Difusió i el grup teatral La Cubana, amb el comissariat de Jordi Milán i el disseny de la mateixa companyia.

L’exposició ofereix un recorregut per la trajectòria de La Cubana, companyia de teatre fundada a Sitges el 1980, coneguda per la seva capacitat de portar el teatre més enllà dels escenaris tradicionals, intervenint en carrers, aparadors, mercats i transports públics. Va originar-se com a grup amateur, fins que es va professionalitzar el 1983 amb Cubana’s Delikatessen, una companyia feta i refeta que no oblida els seus origens i manté el seu estil artesà.

El teatre de La Cubana es basa en l’observació de la quotidianitat per convertir situacions habituals en espectacles plens d’humor, transgressió, sorpresa i interacció amb el públic. La seva proposta teatral ha arribat a més de sis milions d’espectadors. 

El Centre Cívic Pati Llimona acull del 6 de febrer al 15 de març l'exposició Eroding Franco, del fotògraf documental Jordi Jon, guanyador de la V Beca Joana Biarnés per a Joves Fotoperiodistes. Aquesta mostra explora la relació entre el “miracle econòmic” del franquisme -basat en el turisme massiu, l'agroindústria i la construcció- i la desertificació actual d'Espanya, una crisi ambiental que podria afectar fins al 80% del territori a finals de segle, segons dades oficials. “El llegat del franquisme no es limita a la repressió social i política. Les decisions del règim, durant els 36 anys de durada, van fomentar una cultura de destrucció i desinterès per l’entorn, prioritzant el creixement econòmic”, conclou l'autor.

Música, circ, teatre i dansa a glopades per tota la ciutat amb el cicle ESCENA del Barcelona Districte Cultural! Sortiu a gaudir de la cultura sense buidar la butxaca amb el cicle d'arts en viu primaveral del BDC, que comença a bategar el 6 de febrer i es manté ben viu fins al 26 d'abril. Tindrà lloc en 34 centres cívics de la ciutat i enceta amb el concert inaugural del Yaíma Orozco Trío al Centre Cívic Sarrià.

La programació inclou 32 espectacles que abracen disciplines com el teatre, la dansa, el circ i la música, i que es presentaran en un total de 174 funcions repartides per tota la ciutat. D’aquestes, 144 seran d’accés lliure i 30 estaran pensades específicament per al públic escolar. El propòsit? Fer arribar el talent local a tots els racons i fer la cultura accessible a tothom. 

La galeria FotoNostrum Barcelona acull una mostra retrospectiva de la fotoperiodista Lee Miller (1907-1977), del 17 de gener al 20 de març. Aquesta exposició repassa la trajectòria d'una figura que va cobrir moments clau de la Segona Guerra Mundial i va ser, alhora, una figura destacada del moviment surrealista. Va passar de davant de les càmeres a darrere: de ser una model d'èxit a la Nova York dels anys 1920, es va convertir en una reconeguda fotògrafa a París. Amb la intenció de documentar la guerra per a un públic femení, va treballar com a corresponsal de confiança per a la revista Vogue, encara que moltes de les seves fotografies no van sortir a la llum en el seu moment.

L’exposició 'AMAZÔNIA', de Sebastião Salgado, arriba a Barcelona després d’una gira internacional per ciutats com Madrid, París i São Paulo, on ha rebut més de 1,5 milions de visitants. La mostra, que es podrà visitar a les Drassanes Reials entre el 4 de desembre del 2024 i el 20 d’abril del 2025, és el resultat de set anys d’expedicions del fotògraf brasiler a l’Amazònia, amb l’objectiu de retratar-ne la bellesa extraordinària i conscienciar sobre la necessitat de preservar aquesta regió vital del planeta.

Comissariada i dissenyada per Lélia Wanick Salgado, la mostra inclou més de 200 fotografies de gran format, 7 pel·lícules i una ambientació sonora composta per Jean-Michel Jarre, basada en sons reals de la selva. La sala recrea l’atmosfera de l’Amazònia, amb imatges que destaquen paisatges naturals com rius serpentejants, tempestes tropicals i muntanyes cobertes de selva, i retrats que mostren les cultures i rostres dels pobles indígenes, com els Yanomami o els Awá-Guajá.

Del 16 de novembre de 2024 al 30 de març de 2025, La Virreina Centre de la Imatge acull 'SOTAVEU', la primera exposició antològica dedicada a l’obra de Mar Arza (Castelló de la Plana, 1976). La mostra reuneix set peces inèdites, creades especialment per a aquesta ocasió, juntament amb una selecció de treballs realitzats per l’artista entre 1997 i l’actualitat.

L’obra de Mar Arza es caracteritza per una poètica subtil i poderosa que convida el públic a “llegir intensament”. A 'SOTAVEU', el llenguatge i les seves materialitats –tipografies, símbols i construcció d’imatges– tenen un paper central, revelant les fissures, silencis i resistències que articulen les nostres narratives. Podreu veure obres tan interessants com Animal de fondo, un calaix llarg ple de nombrosos arxivadors d’on sobresurten diverses etiquetes. En cadascuna s’hi llegeix una frase poètica, totes elles entrellaçant-se per formar una narració amb un sentit curiós: “com en una mera carícia/una mera suposició/il·luminava lleument”, entre altres.

La 13a edició de Pantalla Barcelona arriba aquesta tardor amb una programació articulada sota el lema 'imaginant futurs', apropant als barris el cinema posant una mirada crítica que, sens dubte, us farà reflexionar. 

El programa oferirà 70 projeccions en 23 equipaments diferents de la ciutat del 17 d'octubre de 2024 al 29 de març de 2025. Com a novetat, aquesta tardor s'incorpora circuit Pantalla el Petit Cineclub, un espai dedicat a la projecció de cinema d'animació adreçat als infants.

Segur que t'ho passes pipa, escarxofat al sofà, demanant menjar a cop d'aplicació: però hi ha gent amb molt talent que s'hi està jugant els quartos i s'hi deixa la pell perquè surtis a dinar o sopar de manera fantàstica. Passem revista a les obertures més excitants i saboroses dels darrers temps. L'escena gastronòmica de Barcelona és d'allò més dinàmica i hi ha noves obertures per a tots els gustos: grecs, llatinoamericans, asiàtics, bars de tapes, entrepans gurmet...

Encara que el focus caigui sovint sobre els dos amants del musical, Blanca (Alèxia Pascual) i Saïd (Jordi Garreta), 'Mar i cel' és un espectacle molt coral, on cal un bon repartiment i on tothom té alguna cosa a dir durant les prop de tres hores de funció. La parella és central, però sense un bon Idriss (Berta Luna), un bon Ferran (Eloi Gómez), una bona Teresa (Clara Renom), una bona Maria (Candela Díaz), un bon Hassèn (Albert Gràcia) i un bon Joanot (Abel García) és impossible que l'espectacle s'enlairi.

Des del pròxim 5 d'octubre fins a l'1 de desembre, el Cicle de Clàssica d'Horta-Guinardó omplirà de música en directe diferents equipaments municipals com biblioteques, centres cívics, casals de barri i places del districte. L'objectiu de la iniciativa és trencar el mite que la música clàssica és inaccessible i apropar-la a tots els públics amb un cartell ple d'artistes professionals. Cada any, el cicle se centra en una temàtica diferent i la d'enguany commemorarà el XXV aniversari del projecte amb les emocions com a tema central. Fidels a la temàtica, els intèrprets també compartiran amb el públic la seva opinió i versió sobre el repertori que han escollit i la seva interpretació musical.

Els amants del terror estan de sort perquè aquest estiu s’inaugura la terrorífica experiència immersiva 'Hotel Drácula' a Westfield La Maquinista. Després d’un recorregut per París i Madrid, aquesta proposta aterra el 25 de juliol a Barcelona en un espai de 350 m² on la realitat virtual i els mítics túnels de terror es combinen per a crear un metavers en què els visitants esdevindran els protagonistes. 

Basant-se en els grans mites del terror, Hotel Dràcula convida els participants a explorar els orígens de la por a través de la simulació virtual. Per cada tongada, fins a 30 participants podran recórrer junts els passadissos de l’Hotel Drácula on, porta a porta, descobriran els hostes del vampir com Frankenstein, el Yeti i altres criatures malignes, endinsant-se així en un malson col·lectiu. 

Ja ha començat el compte enrere per donar la benvinguda a la primera regata de la competició esportiva més antiga del món a Barcelona el pròxim mes d'agost. La 37a edició de la Copa Amèrica de vela se celebrarà per primer cop a la història a la nostra ciutat i, tot i que la podreu veure en directe des dels diferents punts gratuïts que hi haurà habilitats molt a prop de la costa, ara també la podreu viure des de dins amb una nova experiència immersiva que arribarà a finals d'aquest mes de juliol al centre de la ciutat. Del 31 de juliol fins al 6 d'agost, si passeu per plaça Catalunya, podreu visitar de franc una exposició immersiva de la Copa Amèrica amb moltes sorpreses dins.

Des que som petits que a l'escola ens expliquen en profunditat esdeveniments històrics com l'Holocaust i la Guerra Civil espanyola, però n'hi ha d'altres que es passen més per alt, com és el cas de la cacera de bruixes. Entre 1450 i 1750, Europa va viure un fenomen que perseguia i executava dones que eren acusades de participar en sectes i practicar la bruixeria i, malgrat que mai sabrem el nombre exacte d'assassinades, s'estima que unes 60.000 dones van ser executades. A causa de la desconeixença sobre aquest fet històric, s'han creat prejudicis, mites i fal·làcies sobre el que realment va passar i ara, un gran congrés a Barcelona intentarà desmitificar el fenomen de la bruixeria amb experts d'arreu del món.

Del 4 al 6 de juliol, la Universitat de Barcelona (UB) es convertirà en l'epicentre europeu de la cacera de bruixes a Catalunya amb la celebració del congrés internacional 'Els orígens de la cacera de bruixes a Europa', que reunirà experts de diferents països per discutir els inicis i la difusió de la bruixeria des de perspectives històriques, sociològiques i culturals. La iniciativa es durà a terme a través de l'institut de Recerca de Cultures medievals (IRCVM) i amb el suport del Vicerectorat de Cultura, Memòria i Patrimoni de la UB, el Consell Cultural de les Valls d'Àneu (CCVÀ) i el Festival Dansàneu i serà dirigit pel professor d'Història medieval de la UB i expert en la història de la bruixeria, Pau Castell.

En aquesta línia, el programa d’aquesta edició compta amb múltiples aliances, d’entre les quals destaca la col·laboració amb la Casa Batlló per oferir una nova experiència audiovisual que combina música i art digital. Tindrà lloc a The Cube, la sala immersiva situada al soterrani de l'emblemàtic edifici de Gaudí que a partir del 24 de maig oferirà 'Music:Response', una obra 360 graus amb música de The Chemical Brothers i l’imaginari visual dels seus concerts, creat pels dissenyadors digitals de Smith & Lyall. Serà, diuen, com entrar en els espectacles i els videoclips del duo electrònic britànic. 

Les exposicions immersives han arribat a Barcelona per quedar-s'hi. La ciutat n'ha acollit de tota mena: des de dedicades a Tutankamon i a la civilització de l'antic Egipte, fins a altres que endinsen els visitants en alguns dels quadres més famosos del món, com els de Sorolla. Ara, Barcelona acollirà una altra exposició immersiva d'art, aquest cop dedicada a un dels pintors catalans per excel·lència: Salvador Dalí.

El Reial Cercle Artístic, al número 5 del carrer dels Arcs, inaugurarà la 'Dalí Challenge: no saps res de mi' el pròxim 13 de juny, una exposició que es va estrenar mundialment a Madrid. La mostra fa un homenatge a l'artista de Figueres i presenta les seves obres d'una manera única als espectadors. La iniciativa submergeix el públic dins l'art del pintor a través d'un d'àudio-relat en format pòdcast que s'endinsa dins la vida i la història de Gaudí mentre els visitants fan un recorregut per més de 60 obres digitalitzades. La realitat augmentada, el 'micromapping' i altres elements tecnològics seran els protagonistes d'aquesta exposició sobre una de les icones del surrealisme.

Nedar entremig de centenars de bombolles deu ser molt i molt plaent. O no. Ens hi juguem alguna cosa? El resultat el tindrem a partir del 19 d’abril quan l’experiència immersiva 'Bubble planet' arribi a la ciutat. Es tracta d’una activitat sensorial plena de colors pastels i fantasia que, a partir de la realitat virtual i la constant interacció amb el públic, genera onze entorns temàtics diferents per despertar el nen que tenim dins. I sí, un d’aquests entorns és una enorme piscina de bombolles.

'Alegría' és, sens dubte, l'espectacle més emblemàtic i exitós de Cirque du Soleil. Es va estrenar per primera vegada al Canadà el 1994, i en 19 anys de gira ha captivat més de 14 milions d'espectadors a 255 ciutats de 40 països. El 2019, coincidint amb la celebració del seu 25è aniversari, 'Alegría' es va tornar a estrenar a Montreal sota una llum completament nova, assegurant-se que tots els aspectes del xou –la direcció d'escena, la música, les acrobàcies, l'escenografia, el vestidor, la il·luminació, el maquillatge– fossin tan inspiradors per al públic d'avui com ho van ser en el moment de la seva creació.